“别开生面、守正创新 中国当代艺术家群展”在日本京都开幕

樱花烂漫，春和景明。在这清雅温润的时节，京都市文化艺术推进室、京都市议会议员、京都美术馆副馆长及本次展览主办方：日中文化国际交流协会、银路株式会社、各国艺术家、评论家、艺术藏家等近百人相聚于京都京瓷艺术馆，共赏东方水墨的时代新声，探讨中国现当代美术从传统走向现代的转型之路。

▲画展海报

中日两国一衣带水，文化根脉同源共生，书画艺术更是绵延千年、彼此滋养。中华笔墨东传扶桑，育成日本书道与东方绘画之基，共同塑造了东方艺术独有的审美精神。步入近现代，两国艺术均在东西文化激荡中兼容并蓄、锐意求新，走出了各具风骨又殊途同韵的探索之路，为世界艺术贡献了东方智慧。

▲嘉宾致辞照片一

中国当代美术的现代转型，并非对传统的背离，也非对西方的照搬，而是在深厚文脉之上的守正与出新。其中，石虎先生以极具颠覆性的艺术实践，成为中式现代艺术的“破法者”；而以田黎明、衲子、白庚延、刘彦水、刘波、张桂铭、李津、杨春华、张见、马骏为代表的一批艺术家，则以多元路径拓展水墨边界，共同构成了当代中国画创新探索的壮阔图景。

▲主办方代表致辞

本次展览，正是以这一系列艺术家的创作为脉络，系统呈现中国近现代美术的革新历程与精神内核。

▲嘉宾致辞照片二

石虎是20世纪八九十年代中国画坛极具标志性的创新者，在中西融合浪潮中独树一帜。他的艺术，是对传统程式的勇敢突破，也是对东方本源的深度回归。

▲来宾现场交流照

其一，字象思维的重构。他回归汉字“六书”本源，将甲骨文、岩画、图腾等远古符号与现代抽象语言融为一体，在文字与图像之间开辟出独特的“第三空间”，以“象式”表达重建东方视觉逻辑。他大胆使用特制毛笔、竹笔、棕笔等多种工具，打破传统媒介边界，线条苍劲随机、充满生命张力，使笔墨从技法升华为精神。

十位当代国画家的创新探索之路

在石虎的开拓之际，当代中国画坛同时呈现出丰富多元的创新格局。参展的十位艺术家各辟蹊径，在传统根基上实现了极具个性的现代转型。

田黎明：光感水墨的诗意营造者

他独创“融光法”，将水彩晕染与传统没骨法结合，系统发展融染法、连体法、围墨法，以朦胧清雅的笔墨表现阳光、空气与水，在水墨中注入诗意光感，以“和”的境界融通儒道释，追求平淡天真的人文理想。

衲子：极简禅意的文人画坚守者

其笔墨放笔直取、老朴松灵，造型古拙天真、不囿于形；构图惜墨如金，极简之中极具张力。作品简淡清空、隐逸幽古，在现代语境中延续文人风骨，呈现内心的澄澈与宁静。

白庚延：“洞达”山水的开拓者

他主张“我用我家法”，追求博大、厚重、洞达的山水气象，将传统笔墨与西方光影块面相融，并突破性地表现黄河、大海等壮阔水景，以雄浑笔墨彰显民族精神与时代气魄。

刘彦水：“大手笔”山水的传承者

他恪守笔墨本源，讲究笔性笔势、墨情墨趣，在繁复结构中保留自然拙朴的生命力，于临摹古法中自出新意，气魄雄强、郁勃新奇，接续中国山水画最核心的自然精神。

刘波：古典今典的熔铸者

他以线描为骨，熔传统书写性与现代造型于一炉；善用没骨法写意抒情，一气呵成、形神兼备。根植古典诗文，将传统文脉与当代精神贯通，以笔墨致敬文脉，以丹青映照时代。

张桂铭：色彩革命的先行者

他变传统“随类赋彩”为“随意赋彩”，大胆使用强烈原色与重色；构图打破空间层次，平面化重组物象；吸收米罗、马蒂斯等西方现代艺术语言，将花鸟元素变形构成，创造出极具现代感的东方符号体系。

李津：日常烟火的水墨叙事者

他将视角转向饮食男女、世俗烟火，把日常经验提升为艺术主题。笔墨松动淋漓、水色鲜活，风格幽默真挚，以生活化叙事拓展了文人画的题材边界。

杨春华：女性视角的新文人画探索者

她以女性视角重构花鸟与人物，作品兼具细腻温情与精神力量；融合工笔之精与写意之放，吸收民间艺术养分，构图饱满、设色大胆，充满鲜活生命力。

张见：新工笔的“无声剧场”营造者

作为当代新工笔代表，他以细腻线条融合西方图式，注重氛围营造甚于形体塑造，画面朦胧疏离、沉静内敛，设色清雅脱俗，更尝试壁画沥粉贴金等古法，构建出极具当代气质的静谧视觉剧场。

马骏：意笔字画的独创者

他开创“意笔字画”之新格，字画交融、似字似画、浑然一体。笔墨洒脱飘逸，复叠皴擦层次丰富，以“笼天地于形内，挫万物于笔端”之胸襟，在烟云变幻中抒写心象。

十位艺术家路径各异，却共同构成了当代中国画创新的完整生态。

▲部分参展作品照片系列一

石虎与其他十位画家的探索，既一脉相承，又各有侧重，形成互补关系：二者共同构成了当代中国画“破”与“立”的完整链条。

▲部分参展作品照片系列二

这次京瓷美术馆的作品展出，从石虎的大胆破法，到十位当代国画家的多元立新，清晰展现了中国近现代美术从传统向现代转型的创新历程。他们以中华文化为根脉，以开放视野吸纳世界艺术养分，在笔墨、构图、色彩、观念等层面全方位突破，既守住东方艺术精神，又开创出属于这个时代的崭新面貌。

▲部分参展作品照片系列三

这次展出的实践启示我们：文化的活力，往往诞生于边界的交融之处。真正的艺术创新，不是简单的中西叠加，而是立足本土的自觉创造；不是无根的漂泊，而是有魂的新生。在全球化与本土化的对话中，中国艺术家正以笔墨为桥，以精神为脉，向世界展现东方艺术的当代生命力。

此次展览持续到4月25日结束。（西日本华人网 发自日本京都）